刷到藤萍老师推的一篇剧评《神坛下的告别》，碎碎念几句。
其实我看书的时候并没有太大感触，虽然也很喜欢这个角色，但一点也没有提笔写点什么的冲动。
书花唯二打动的我片段都是在地牢里，一是见角丽谯的那一句“你又何尝不是受苦了”，二是对玉蝶和青术说“那又有什么大不了的？有什么值得以命相搏的？傻孩子。”
再一个就是与乔婉娩相识的时候，他在草地里拔蜡烛的片段。当时我的感觉是，这个作者好会抓细节，却不是，这个人物多么有魅力。
对我来说，书花的魅力落在俯视众生的神性上，而且比起‘渡尽众生’的佛性，更接近于‘无为逍遥，顺天承命’的道家风骨。
可能藤萍老师一开始就是想塑造这么个长者、达者的形象，也确实不适合有什么CP。
书花跟我本人的三观差距太大了，属于能远远欣赏一下，但实在无感的那种。
书一直在说“放下”，书花从一出场的时候就把什么都放下了，直到结尾也不过是终于走向既定的结局。
全书真正关于‘放下’的阐释，只有种萝卜那一段自白。
确实那段词是神来之笔，用了一整部书做铺垫然后爆发开来，会有震撼的观感。
然而究竟什么是‘放下’呢？
书花不在乎生死，完全看开荣辱，不在乎过去作为李相夷的一切，也能接受最后自己以疯疯癫癫的躯壳活在人间。
但他本身是必死之身，也确实没有遇过浓烈的牵挂，可以说作者安排了这样一个围绕主角而转的世界，全世界都在主动成全他的放下——书里的配角没有那么可恨，但也没有生出别的魅力，他们没有恶意背叛李相夷，也没有奋力去挽留他，更没有人挽留李莲花。
然而许多人的处境明明不是这样，却觉得他这种状态很好，并且带入到自己的‘丧’里，把这两者混为一谈。
说实话我是有点反感的。
所以我也很不喜欢“但我今日寻常死，唯留他人意不平”这句。对我来说人活在世上受他人恩惠，有感情需求，就不能全然活成自己，人本身也是流动的。
为了‘活成自己’而拒绝与任何人建立亲密关系并不是一个良好的生活态度，我是这样想的
然后是剧，剧本反而是在剧之后看的。
剧花就太惊艳了，很多书粉不喜欢的地方恰恰是我最喜欢的——很多剧评觉得成毅老师演出了李莲花和李相夷两个截然不同的角色很了不起，但我从剧里看到了五个完全不一样又一脉相承的角色。
第一是白衣李相夷，从云隐山出师到跟师兄争吵之前，一腔热血而不显狂妄，更多的是一种孩子气的天真。包括他戳破师傅的酒葫芦，给心上人送糖的小动作，在贺家毫不客气地打断师兄发问时的表情，这些应该是演员的设计。
第二是红衣李相夷，做四顾门主跟下属离心的那段时间，有了一种上位者的威严和居高临下。若按书与剧本的原意，这里应该让观众感觉到的是李相夷的狂妄，但那跟十五岁的李相夷又差距太大了。
而成毅老师的演技让我感觉到他身上的烦躁，这就非常地绝。明明说着绝情的话，却不是“你们为什么都这么拉胯”，而是“你们为什么都不肯懂我”，就是色厉内荏之外还有点委屈，跟东海之战后回四顾门那场戏接在一起，真的有相夷宝宝的感觉。
第三是与旧事割裂、白衣相夷复苏的李莲花，也就是灵山和玉城阶段的剧花。他在远离江湖之后真的生活的很好，狡黠而鲜活，让人觉得放掉四顾门主带来的责任以后，相夷宝宝长到多大年纪都是这个样子的——他就算没了武功，还是可以凭借聪明的头脑无往不利，局面永远在他的掌控下，他可以随心所欲扮猪吃虎，毫不在意别人的评价，是因为他们的境界低他太远了。
这内核倒是很像书花，但比书花多了分少年气。他并没有丢掉李相夷的一切，反而把云隐山上的少年找回来一点点。
看到方多病这样肖似自己当年的热血少年，会一边炫耀一边提点。
笛大盟主知道修罗草，他居高临下点评一句“还有点见识”，言外之意是比我还是差远了。
第四是与旧事牵扯、红衣相夷复苏的李莲花，这里的拉扯感简直爆棚。一是故去的李相夷残魂与四顾门众人和乔婉娩的拉扯，二是李莲花与李相夷的既爱又恨。
但正是因为有这些情节才让‘放下’变得那么立体、鲜明，甚至有血淋淋的蜕变感。剧花的放下是‘被迫放下’而不是‘主动丢掉’，在我心里比原立意其实升华了很多——在极其有限的选择里，大度成全彼此，进而学会从容，而不是为了超然物外而一路奔着‘洒脱’而去，主动断情绝爱。
当然剧花并不是很会爱人的那种，也没有人教他，所以观众免不了带入方小宝的意难平。也算是以人物的局限写魅力吧，正是因为如此我才会开这篇文。
第五是被迫做回红衣相夷的李莲花，从破碎感中生出淡然从容，直到地牢里的书花回魂，再到篝火舞剑添加的遗憾，真的比原著多了百倍的BE美学。
他开解方小宝的那句“天下也不是非要李相夷，人总要先学会放过自己”是真，但“我此生有负许多，但最对不起的便是这把少师”也是真。
少师是李相夷的剑心，完整的、白衣与红衣相夷合一的、那个什么都想要，也自信自己什么都能做到的少年。
不负众生，可终究是没有能力为少年的自己圆这个梦了。
看清世界的真相，跟自己和解，也悦纳命运的无常与无奈，把遗憾交给时间。
剧花身上的人物线条是一脉相承的，而不是一瞬间开悟，三百六十度转身。
他身上有很复杂的人性，也有超然，从来也没有放弃过傲骨和初心，所以成了我心中的意难平。
这是我见过最牛的二创，成毅老师敢于表达自己对人物的理解，而且是由他来主导这种表达，并非是去琢磨作者的意图，或观众会更喜欢看什么样的效果。
他在一些细微之处表达了他的叛逆。
比如跟乔婉娩相认的那段，最后有一个笑得很冷的镜头，无论是书还是剧本，都不应该有这样的表达。甚至让人看出一丝丝角色对观众期待的抗拒——观众心里李莲花就应该是大度释然的，但他偏偏不是，他是个人。
又比如四顾门复兴大会的那段，在还没有开场的时候，他的神色就不是祝福和宽慰的——李莲花的淡然出世，不等于不去公开表达他的想法，李相夷就是有着更高的眼界，永远对于什么是对什么是错有他的见地。
只是他不再去强求别人按‘最好的方法’去做事，把江湖还给江湖人。
尤其是对比剧本来看，只能叹一句好牛的演员。
《莲花楼》是我看他的第一部戏，
第一次从人物里感受到演员的魅力，这是一个很微妙又矛盾的事。许多理论都觉得演员不应该有存在感，而应该完全融入角色，但《莲花楼》里这种存在感偏偏是人物的风骨。
我在演一个人，和我在演世上另一个我，给人感觉是完全不同的。
成毅老师远远突破了剧本的上限，跟李莲花这个角色真的合而为一。
从此别人在我眼里是演员，成毅老师是艺术家。
我不是他的粉丝，但真的很感激世界上竟然存在这样的演员。
PS 我为此考古了前两年的《沉香》和《琉璃》，但是没能get到点，可能他跟这个角色确实是相互成就的。当然我觉得《英雄志》的卢云匹配度更高，期待。
我写的就得算得上三创甚至四创了，跟书花肯定已经完全不是一个人了，这是所有同人作者都要面临的问题。
而读者和观众所看到的，又是另一番模样。
但是就像成毅老师说的，人物的生命会在不同人心中幻化，这真的是一件很美好的事。